Истинная магия кино, заставившая весь мир больше столетия назад вздохнуть от удивления и восхищения, возвратилась на время в наши кинотеатры. С 16 по 30 ноября в столице проходит II Московский международный фестиваль архивных фильмов. Под мерное шуршание кинопленки и настоящую живую музыку зрители смогут увидеть ленты, снятые на заре кинематографа, а также познакомятся с более поздними фильмами, вызывавшими когда-то долгие дискуссии и теперь представляющими важный эстетический и исторический феномен.
До недавнего времени возможность посмотреть с пленки малоизвестные — вновь обнаруженные или незаслуженно забытые — старые ленты была у гостей фестиваля “Белые Столбы”, который с 1997 года Госфильмофонд проводил для киноведов и синефилов исключительно на территории своего архива. Теперь же с его уникальной коллекцией может познакомиться каждый на площадках кинотеатров “Иллюзион” и “Пионер”, а также в залах Третьяковской галереи и Музея кино.
В программе “Реставрации и находки” представлены фильмы, снятые в самом начале XX века, когда кинематограф переживал свое рождение в качестве нового вида искусства, а его популярность во всех слоях общества достигла колоссальных масштабов. Помимо игровых лент известных кинематографистов России и Европы того времени, в рамках программы будут показаны документальные сцены из жизни Льва Толстого и его семьи, а также игровые фильмы старейшей Ярославской кинофабрики, осваивавшей в свое время самые различные жанры, сюжетные коллизии и образы.
Программа “Третья из трех (“Проблемные фильмы проблемной эпохи”)” состоит из советских фильмов, снятых в конце 20-х и начале 30-х годов, когда появившееся звуковое кино стало стремительно вытеснять немое, кинематографисты с головой погрузились в эстетические поиски и жаркие споры о происходящих в искусстве изменениях, а власти Советского Союза пришли к решению официально учредить единственно правильное художественное направление в стране — “социалистический реализм”. Снятые в то время ленты С. Эйзенштейна, Вс. Пудовкина, Л. Кулешова, Г. Козинцева, Л. Трауберга и других ведущих режиссеров российского дореволюционного и раннего советского кино были восприняты как враждебные по своим эстетическим и идеологическим качествам. По прошествии многих лет ценность этих фильмов уже не вызывает сомнения, а новое обращение к ним, как к художественным свидетельствам своей эпохи, становится поводом для размышлений о роли искусства и непростых судьбах его созидателей.
Фестиваль подготовил также несколько программ неигрового кино. В рамках одной из них будут показаны ленты, снятые на Ленинградской студии документальных фильмов в период с 60-х по 90-е гг. Начиная со знаменательной ленты о прощании советского народа с поэтессой Ахматовой и фильмов, рассказывающих о жизни “шестидесятников”, и заканчивая документальными работами А. Сокурова и В. Косаковского раннего постсоветского времени, картины позволят проследить историю страны, погрузив зрителей в быт и бытие ее народа. Необычным дополнением станут фильмы программы “Послевоенное научно-популярное пространство эстетической свободы”, знакомящей с советскими документалистами, которые в своих работах обращались к наследию авангардного искусства и незаметно сыграли значительную роль в развитии художественного языка.
На фестивале каждый сеанс сопровождается выступлением киноведов, которые представляют программу, погружая зрителей в контекст эпохи и истории показываемых лент. Также в рамках мероприятия проводятся различные лекции и дискуссии, посвященные реставрации плёночных фильмов, процессу работы с найденными кинолентами и историям о замысловатых судьбах отдельных работ и их авторов.
