Все фильмы зачастую делят на определенные жанры. Это позволяет зрителям заранее примерно понимать, чего ожидать от кино. С каждым годом жанров становится все больше, благодаря максимальному разнообразию снимаемого контента. Уже из определенных жанров появились свои отдельные поджанры, как пародия из комедии и т. д. Так и в авторском кино существуют определенные категории. Например, «медленное кино». Этот термин появился не так давно, меньше двадцати лет назад, но это не значит, что такие фильмы стали снимать недавно. Термин скорее стал собирательным, основываясь на большом пласте артхаусных фильмов прошлого. Как оказалось, что есть не просто выражение медленное кино, описывающее просто долгие и скучные фильмы, но даже особый род фильмов и соответствующий им термин. Рассмотрим его поподробнее.
Официальным днем рождения термина «медленное кино» является 2004 год. А его автором стал кинокритик Джонатан Ромни, использовав его в своей статье. Таким термином он описал тихие, малособытийные и тягучие фильмы. Основная задача таких фильмов по словам Ромни, заключалась в «некоторой разреженной интенсивности и преуменьшении значения события в пользу настроения, выразительности и усиленного чувства темпоральности». Сам автор термина относит его не к поджанру, а к одной из ветвей арт-кино, являющийся эдаким показателем синефильства, в ответ на все большее убыстрение темпа современных фильмов.
Хотя термин и появился относительно недавно, но сами такого рода фильмы появились еще в середине прошлого века. Кто-то считает, что все началось с французской волны интеллектуального кино 60-х, а кто-то от американского видео-арта тех же годов. В итоге, как кажется, истина где-то посередине — к медленному кино зародилось в 1960-х годах прошлого века в разных частях света.
Режиссеры, снимающие в данном жанре, используют некоторые уже давно известные приемы. Например, дедраматизация — это лишение фильма резких сюжетных поворотов, интриги и действий. Снимаемые так фильмы не развлекают, что особенно противопоставляется сегодняшним мейнстримным фильмам, главной задачей которых в первую очередь является развлечение. В нем нет боевых сцен, даже какие-то быстрые движения камеры не используются. А взамен авторы не чураются окунаться в другие виды искусств (танцы, скульптура, живописи и т.д.), используя их приемы. Также в основе «медленного кино» лежит определенный темп монтажа, использующий для особого погружения человека в состояние медитации. Конечно, каждый автор использует эти приемы по-своему, как необходимо для его истории.
Другой кинокритик, Мэттью Флэнеган в своей авторской статье о «медленном кино» сформировал приемы, которыми пользуются авторы при съемке:
- Использование при съемке длинных кадров;
- Уменьшение нарративной составляющий фильма и динамики его повествования;
- Внимание акцентируется на повседневности;
- При съемке в основном отказ от крупных планов;
- Сохранение естественных звуков, также предпочтение отдается полной тишине;
- Отсутствие неестественного движения и положения камеры;
- Преимущественное использование актеров-любителей;
- Съемка только в натуральных и естественных декорациях с сохранением естественного освещения и цветовой гаммы.
Стиль арт-кино – это избегать прямого и понятного повествования массового нарративного кино. Оно специального не договаривает, допускает пробелы в ходе истории, задавая вопросы, ответы на которые зритель должен уловить в намеках фильма и самого автора. Благодаря этому воспитывается думающий зритель, который смотрит фильмы не просто для развлечения, а для обучения и познавания нового.
«Медленное кино» живет в своем собственном безжанровом мире, его границы сложно очертить. И такое кино никогда не будет популярным и даже прокатываться в кинотеатрах для большого числа зрителей. Но авторы и не преследуют цель понравится большинству, они в первую очередь хотят рассказать свою историю так, как они её видят.
Среди примеров «Медленного кино» стоит выделить следующие картины:
Память (2021 г., режиссер Апитчатпон Вирасетакул)
Среди последних фильмов хотелось бы отметить «Память», вышедший в прошлом году, режиссера Апитчатпона Вирасетакула. В нем речь пойдет о Джессике — специалисте по выращиванию орхидей. Она переезжает в Колумбию, чтобы ухаживать за больной сестрой. Она находится в состоянии сна. Но и у самой Джессики не все в порядке, ей все время слышится странный звук — похожий на взрыв или сильный удар. И с каждой минутой фильма все становится не таким каким должно быть, утопая в сюрреалистичности происходящего.
Сатанинское танго (1994 г., режиссера Бела Тарра)
Действие в этом венгерском фильме разворачивается на территории фермы. Несколько жителей, предвидя закат фермы, решают похитить, которые получило сообщество за ферму. Но их планы нарушается появлением Иримиаша — странного и харизматичного человека, который пропал полтора года назад. Все это продолжается на протяжении практически семь с половиной часов.
Только Бог простит (2012 г., режиссер Николас Виндинг Рефн)
Джулиан — руководитель клуба по тайскому боксу в Бангкоке, который на самом деле является прикрытием для продажи наркотиков. Ранее Джулиан смог сбежать от американских властей вместе с братом. Но его убили в наказание за зверскую расправу над проституткой. Теперь его мать приезжает к нему, чтобы забрать тело любимого сына. Она руководитель крупнейшей в США преступной организации и требует, чтобы Джулиан покарал убийц. Но он думает иначе.
Визуальный шедевр мастера своего дела Николаса Виндинга Рефна, в котором он все больше экспериментирует с формой и темпом. Наверное, самый известный фильм, подходящий под термин «медленное кино».
Все в мире меняется, в том числе и кино, которое становится все более коммерческим и быстрым. Современный зритель уже не может удерживать свое внимание на размеренном и длинном видео, все больше предпочитая ему короткие веселые и полезные ролики. Но не все так плохо. Обилие контента и свободного к нему доступа позволяет настоящим, некоммерческим авторам творить, используя свой авторский почерк, не боясь не угодить большинству зрителей. Поэтому такие поджанры как «медленное кино» набирают популярность и это обнадеживает, доказывая, что настоящее искусство живо.
