Мы поговорили с Дарьей Калининой, основателем фонда поддержки современного искусства Art.Coordinate.Foundation и руководителем Teen Art Awards о ее творческом пути и дебюте в Катаре
Если начать не с проекта, а с вас: кем вы себя ощущаете сегодня — куратором, продюсером, визионером, или человеком в пути?
В процессе развития проекта, конечно, происходила и моя личная трансформация. Проект растёт, появляются новые задачи и вызовы, порой кажущиеся непреодолимыми. Но в такие моменты особенно важно возвращаться к основополагающим вопросам: ради чего всё это? Какой путь был пройден? И тогда ты понимаешь, что только большие смыслы и ценности позволяют двигаться вперёд.
От сезона к сезону я всё меньше романтизирую путь творческого человека и вместо вдохновляющих и мотивационных речей о том, что «всё получится», всё чаще возвращаюсь к базовым вещам: упорному труду и времени. Очень опасно ждать быстрых результатов.
Искусство маленьких шагов помогает расти органично и формировать устойчивость, в том числе эмоциональную. В этом сезоне, например, ряд сложных ситуаций возник из-за того, что люди не смогли справляться со своими эмоциональными реакциями. Это особенно непросто для творческих людей.
Но, к сожалению или к счастью, на пути к успеху умение выдерживать кризисы и в целом умение выдерживать жизнь во всех её проявлениях — помогает сохранять фокус на самом главном: на цели проекта, воспринимая всё остальное как фон. Фокус — великая вещь.
Проходя путь развития Teen Art Awards от сезона к сезону, я стала использовать более философский подход к жизни, больше ценить реальность и простой монотонный ежедневный труд, из которого и складываются все будущие результаты. Поэтому, отвечая на вопрос, я сейчас — человек в пути.
Был ли момент, когда вы поняли, что Teen Art Awards это не просто проект, а часть вашей личной миссии?
Да, конечно. С самого первого дня я это понимала. Наверное, именно это и позволяло мне поддерживать внутренний огонь, несмотря на обстоятельства, которые не всегда были позитивными.
Я думаю, миссия помогает смотреть на вызовы и трудности через определённый фильтр — яркий, сверкающий. Ты словно разрешаешь себе немного пожить в придуманном тобой мире и через эти «волшебные очки» смотришь на реальность, видя неочевидные взаимосвязи, которые помогают обходить препятствия и сохранять внутреннюю цельность.
Потому что самое страшное, что может с тобой произойти, — это предательство себя.
Что в этом проекте для вас самое личное — то, что редко видно со стороны?
Со стороны, как правило, видна яркость, блеск, амбициозность, уверенность. Но в первую очередь я человек, и мне так же свойственны сомнения, периоды отчаяния и непонимания того, куда идти дальше. И это прекрасно.
Мне кажется, человек должен сомневаться, позволять себе быть слабым, позволять состояния разобранности для того, чтобы затем, как Феникс, возродиться вновь. Без поражений не бывает успеха, без опустошения — вдохновения, без расставаний не случается новых встреч.
Эти моменты слабости обычно остаются за кадром, но они, безусловно, есть. У любой медали всегда есть оборотная сторона.
В чём изначально была главная идея Teen Art Awards и как она трансформировалась со временем?
Изначально это был проект про поддержку таланта, творческих профессий и амбиций. Очень часто ближайшее окружение творческого подростка, в первую очередь родители, не воспринимают такие профессии всерьёз: врач, юрист или экономист кажутся более надёжным выбором.
Нам хотелось показать, что, будучи тинейджером, ты можешь начать профессиональную карьеру: получить первую международную выставку, каталог, грант на обучение, поучаствовать в первом в жизни аукционе и встретить своего первого коллекционера. Мы помогаем сразу встать на профессиональные рельсы.
Со временем этот вектор сохранился, но меня всё больше стала интересовать тема сообщества и глубоких, вдумчивых образовательных программ, в том числе менторских. Я очень уважаю профессию учителя, формирующего будущего художника, и хотела бы в дальнейшем уделять больше внимания поддержке педагогов — моих главных союзников в развитии проекта.
Что вы считаете самым большим заблуждением о проектах для подростков в искусстве?
Я не берусь оценивать другие проекты и могу говорить только о собственном опыте.
За три прошедших сезона, в которых приняли участие представители 60 стран, стало очевидно, насколько глубоки эти ребята как они мыслят и как выражают то, что у них внутри. Это не детское искусство, это поиск индивидуальности и подлинная глубина.
Это не баловство. Я отношусь к этому максимально серьёзно, и каждый сезон убеждает меня в том, что работы тинейджеров способны конкурировать с произведениями взрослых, уже состоявшихся художников.
Как вы определяете ценность искусства в подростковом возрасте — результатом или процессом?
Мы видим результат, но для меня куда важнее процесс — путь от идеи до финальной работы. Я много раз спрашивала у ребят, как они создавали свои проекты, и это всегда поражает: сколько размышлений, эскизов, переделок, а иногда и полного отказа от первоначального решения.
Именно в этом процессе формируется индивидуальность и вкус, происходит внутренний и профессиональный рост. Это очень красивая история.
Чему вы сами учитесь у подростков-художников?
Честности.
С возрастом мы начинаем подстраиваться под реальность, окружение, чаще врём себе и надеваем маски. Подростки в этом смысле удивительно честны. Их свежий, не искажённый взгляд помогает мне чувствовать время, тренды и при этом оставаться собой.
Как и почему Катар стал следующей точкой развития проекта?
В Катаре открылся Teen Hub инициатива Qatar Museums реализуемая в рамках стратегического видения Её Высочества шейхи Аль-Маяссы.
Я приехала в Катар, по сути, с разведкой и скажу честно — это была судьба. Они запускают тинейджерский хаб, у нас тинейджерский проект — всё совпало. Уже через месяц мы получили одобрение от Её Высочества шейхи Аль-Маяссы и официальное письмо от CEO Qatar Museums с разрешением на совместный проект.
Как говорят на Востоке, maktub — так было предначертано. После этого я приняла решение переехать в Катар.
С какими культурными и ментальными различиями вам пришлось столкнуться в Катаре?
Катар — строгая, традиционная страна. У нас было два крупных государственных партнёра: Qatar Museums и Министерство коммуникаций и информационных технологий.
Все наши дерзкие и резкие креативные решения пришлось адаптировать под местные ценности. Отдельным вызовом стал перевод всех материалов на арабский язык — сложный, образный, требующий максимальной точности.
Ну и, конечно, местное Inshallah стало красной нитью, через которую строился весь проект.
Как вы выстраивали доверие в новой стране, где у вас не было предыдущей репутации?
Это был настоящий экзамен. Несмотря на опыт работы в Дубае, в Катаре учитывается только то, что сделано внутри страны.
Репутацию приходилось выстраивать очень аккуратно и последовательно. От результата проекта зависело дальнейшее отношение к нам. Думаю, мы этот экзамен выдержали — не без стресса, но с благодарностью тем, кто поверил, и даже тем, кто сомневался, потому что это подстёгивало нас работать ещё сильнее.
Какую роль Катар сыграл в третьем сезоне Teen Art Awards?
Поворотную. Это был выход на принципиально новый уровень.
Работа с Qatar Museums, где Teen Hub стал домом для Teen Art Awards, партнёрство с Министерством коммуникаций и информационных технологий в рамках Design Challenge со Studio 5, сотрудничество с BMW Alfardan, которые интегрировали редчайший автомобиль (всего 99 в мире), созданный Джеффом Кунсом, — всё это и многое другое стало для нас настоящим событием.
Отдельно хочу отметить масштабную образовательную программу с Zurani, где участники вместе с ведущими экспертами искали своё место в искусстве.
Этот сезон стал квантовым скачком. Он показал, что невозможное возможно, если есть вера, фокус и колоссальная работоспособность.
Где вы видите Teen Art Awards через 5–10 лет?
Мне очень хочется реализовать проект в Саудовской Аравии — это моя непокорённая вершина. Также интересен Абу-Даби, где сегодня активно развивается культурная среда.
Ближайшие пять лет я вижу проект на Востоке, а дальше — посмотрим. Мне интересно работать одновременно в нескольких странах, создавая неожиданные культурные связи и эффект перекрёстного опыления.
Что вы сегодня сказали бы себе в начале пути?
Не жди быстрых результатов, не идеализируй людей, доверяй своей интуиции. И помни: дорогу осилит идущий. В любой ситуации нужно продолжать движение.
Если бы Teen Art Awards был высказыванием, о чём бы оно было?
Для меня как для руководителя — это ода риску, авантюризму и бесстрашию, которые привели меня в эту точку. Риск — дело благородное.
Если говорить о проекте сегодня, то ему как нельзя лучше подходит фраза: «Через тернии к звёздам».
Что вы пожелаете тем, кто хочет принять участие в Teen Art Awards?
Обязательно пробовать.
Всё большое начинается с первого шага.
