Сегодня пойдёт речь об удивительной книге Мэган Виртанен «Советская мода. 1917-1991». Человек из параллельной вселенной. Из совсем другой контекстной культуры, доступно описал моду советского общества. Ярко и красочно. Что этому позавидовал бы любой глянцевый журнал модного дома.
За алой обложкой книги скрываются уникальные иллюстрации советских модных журналов, и подробный рассказ о советской моде. Она опередила время, и предсказала отказ от fast fashion, выступала за осознанное потребление и “ресайкл”.
Негласным правилом советской моды был тезис, который говорил, — что неплохо выделяться умом и делом. Чем стараться привлечь к себе внимание костюмом, который вы носите. Одним из основных отличий советской моды от западной была “массовость”. Тогда как на западе она носила всё-таки элитарный характер.
А советский курс на массовое фабричное производство и доступность одежды для каждого жителя страны. Западному пониманию моды, как игры для избранных, не соответствовал.
Если же отутюжить советскую идеологию, то можно сказать что она банально скатывалась до отрицания “всего западного”. И пыталась заигрывать с “народными” мотивами советских республик в одежде. Хотя если посмотреть под другим углом, это мог быть первый прицельный выстрел по мишени под названием: “локальные” бренды, о которых так много сейчас говорят.
Была ли советская мода? Непростой вопрос. Это как “кот Шрёдингера”. Он вроде бы и есть, а вроде и нет. Т.е в начале пути молодые советы отрицали моду как “буржуазный феномен”. К 20-м годам сменили своё отношение на “терпимое” но не благосклонное. Потом в мире включили “battle royal” (WOWII). Как сказали бы киберспортсмены. И там никому не было никакого дела до моды.
С приходом эпохи холодной войны, партия понимала. Что мода должна выполнять свою функцию социального, идеологического инструмента. Но нужно было не допустить “тлетворного влияния” западной культуры. А “подхватить” западную культуру могли, дипломаты, артисты, и другие представители элитарного круга которые отправлялись в командировку за пределы страны. Их должны были обшивать персональные модельеры. Недоступные основной массе людей.
“Общесоюзный дом моды”, и “Ленинградский дом моды одежды” были самыми авторитетными организациями в советах, кто диктовал направление моды. А на заседаниях в ВИАЛегпроме раз в год утверждали — что союзные республики будут носить. И кто будет представлять СССР на зарубежных тематических форумах.
Всесоюзная Торгово-промышленная палата в Москве иногда передавала дизайнерам этих домов образцы иностранной модной одежды. Полученные ею от западных фирм, желающих рискнуть поработать на советском рынке. Для создания “капсул” одежды которые отправятся зарубеж. Столичные советские дизайнеры получали лучшую фурнитуру и ткани, которую порой рядовой гражданин не мог себе позволить.
В условиях тотального дефицита, продукция легпрома скатилась до утилитарного, износостойкого товара. Который стоило заменить только тогда, когда он приходил в непригодность. 70-е ознаменовались противостоянием “советское VS импортное”. И если на арене идеологической, политической еще удавалось держать удар, то на ринге модной идеологии и качества. Война была безнадежно проиграна.
Одним из преимуществ модных выставок которые проводили “ОДМО”, или к примеру “Таллинский дом моды”, была доступность выкроек одежды буквально сразу после завершения показа. Любой желающий мог отправиться в ателье и заказать себе костюм из новой всесоюзной коллекции.
Однако, советским специалистам не удалось скрестить плановую экономику и моду. У них попросту получилась хромая, и серая “собака”. Вместо новой, красивой идейной болонки.
Теория Александра Зиновьева о “разумном потреблении” попросту провалилась. Газета “Правда” в 71-м году писала: “Что обновление одежды стало эстетической необходимостью, и мода требует серьезного к себе отношения”, — цитата из статьи “Мода и экономика”. Люди чей доход вырос, просто не хотели покупать немодные и некрасивые вещи. Что вело к убыткам гос производств. Ведь они покупали вещи у перекупщиков. Или напрямую в магазинах Прибалтики, или Европы.
А что было яркого и хорошего в советской моде еще? В таких журналах как «Домашнему мастеру», “Вам девушки” или “Советская женщина” можно было найти советы по ремонту, переделке и “перепрошивке” старой одежды. Ремонт, переделка и перешивание старых вещей — всё это “старый советский тренд» на осознанное потребление. Кто-то скажет: “в этом абсолютно нет ничего модного. Люди были вынуждены искать пути сделать свою одежду, лучше, эстетичней”. В условиях тотального дефицита и плановой экономики ЛегПрома. А как вы считаете была ли советская мода? Или это было гибридное явление как “кот Шрёдингера” ? Который вроде есть. А в другой момент его и нет.
О непростом пути советской моды. И какого цвета она была, вы можете познакомиться в книге Мэган Виртанен. Рекомендую приобрести иллюстрированное издание.
